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BASES de INTERPRETACIÓN para CINE y TV - Semestral

Curso de Introducción a la Interpretación ante la Cámara diseñado como un acercamiento a los mecanismos fundamentales del trabajo para cine y televisión a partir de tres áreas de trabajo: INTERPRETACIÓN, MOVIMIENTO y VOZ y PREPARACIÓN al CASTING.

El curso está estructurado en dos Módulos Trimestrales:

MÓDULO I

ÁREA DE CUERPO Y VOZ
Se practican técnicas para desarrollar la escucha del cuerpo, conocer sus características y potenciar sus facultades. Se trata de reconocer nuestra corporalidad individual para transformarla en la corporalidad del personaje y despertar el cuerpo a través de ejercicios de atención, tensión y relajación, conciencia de la respiración, polaridades y equilibrio, movimiento expresivo y espontaneidad. El objetivo es aprender a utilizar cuerpo y voz como herramientas de trabajo y tenerlos disponibles para encarnar a un personaje.

ÁREA DE INTERPRETACIÓN
Se desarrollan técnicas de improvisación, de iniciación al texto y de introducción a la cámara. A partir de improvisaciones y dinámicas de grupo se trabajan la adaptabilidad y la utilización de las circunstancias y los obstáculos, desarrollando la escucha y el deseo como motor de la acción. En una segunda fase se analizan textos dramáticos que luego se graban y visionan, trabajando siempre desde el placer, la relajación y el juego, para que el actor pueda encontrar su estilo y desarrollar su creatividad libremente.
 
El Módulo se completa con una sesión de INTRODUCCIÓN al CASTING impartida por un director/a de casting profesional que ofrece recursos para manejarse con naturalidad en este tipo de pruebas.

MÓDULO II

ÁREA DE CUERPO Y VOZ.
Se entrenan la escucha y la conciencia del cuerpo como metodología, y se trabaja en el proceso creativo de construcción de personaje, investigando la transformación desde la corporalidad del actor hacia la corporalidad del personaje. Lo hacemos en tres fases, observación, encarnación, e improvisación, utilizando recursos técnicos y ejercicios para la incorporación de estructuras ajenas a la propia mediante la espontaneidad y el imaginario. El objetivo es conocer los recursos de los que dispone el actor para utilizar cuerpo y voz como herramientas de trabajo y tenerlos disponibles para la encarnación de personajes.

ÁREA DE INTERPRETACIÓN.
En el Módulo II se trabaja la situación dramática, una metodología que a partir de un análisis sencillo, extrae todas las herramientas necesarias para interpretar una secuencia desde un punto de partida práctico, activo y útil. El proceso comienza con el análisis de una situación dramática: ¿Quién quiere qué? ¿Qué pasa si no lo consigue? ¿Por qué ahora? Tras establecer estas “reglas de juego” de la situación dramática, pasamos a una etapa de ensayos, ahondando activamente en la escena a partir de improvisaciones, observando y reaccionando al comportamiento del compañero para conseguir, con cada frase y cada acción, su objetivo. Por último, se trabajan escenas y monólogos ante la cámara donde incidiremos en la emoción, la espontaneidad, la escucha activa, y estar presentes con el compañero para dejar que la escena fluya y ocurra realmente.

El Módulo se completa con una segunda sesión de INTRODUCCIÓN al CASTING impartida por un director/a de casting profesional que ofrece recursos para manejarse con naturalidad en este tipo de pruebas.

Al finalizar el taller se entrega a los participantes copia de todo el material grabado.

FECHAS y HORARIOS

GRUPO SEPTIEMBRE 2018

  • 28 de Septiembre 2018 a 29 de Marzo 2019.
  • Viernes 17h a 21h.

GRUPO ENERO 2019

  • 14 de Enero a 17 de Junio 2019.
  • Lunes, 17h a 21h.

PRECIO: € 920.- (Posibilidad de pago fraccionado).
REQUISITOS: Selección por CV y fotografía. Se valorará el contacto previo con la interpretación, ya sean clases de teatro o experiencia profesional.
Plazas limitadas: 16 participantes máx.  (mínimo 8).
Se entrega copia de todo el material grabado.

Este curso se ofrece también en formato intensivo con una duración de 2 meses.

Talleres impartido por:

Chules Piñango

Profesora de Interpretación, Movimiento y armonización, Análisis de texto,  Teatro de calle y Coach actoral. Coreógrafa de Danza-Teatro. Reeducación vocal.
Diplomada en Interpretación en el Centro de Nuevos Creadores. Movimiento y armonización con Armando García (Río abierto) y Franco di Francesco Antonio (Scala de Milán). Dinámica grupal y grupos operativos con Armando Bauleo. Danza expresionista alemana (Ausdrucktanz) con Erika Klütz (Hamburgo). Titulada en Danza Española y Flamenco por el Real Conservatorio de Madrid. Ha trabajado durante más de veinticinco años en el teatro como actriz, bailarina, directora (“El hacha”) y Coreógrafa de Danza-Teatro: “La casa de Bernarda Alba”, “Yerma”, “El águila de dos cabezas”, Typical Spanish”, etc….

Natalie Pinot

Actriz y pedagoga formada con Cristina Rota y Fernando Piernas. Estudió dramaturgia en la Resad. Lleva impartiendo clases de interpretación desde 1994 en diferentes escuelas, en la actualidad imparte en la Escuela E.Recabarren, el Teatro del barrio y en Central de Cine. En teatro, ha destacado en títulos como Tres, La mujer del monstruo, Louella Persons, Yo el heredero, El bateo y De Madrid a Paris, Pornografía barata (cía Animalario), El chico de la última fila (UR teatro), El Rincón de la borracha (Radio Rara) y ha trabajado con directores de la talla de Andrés Lima, Secun de la Rosa, Salva Bolta, Helena Pimenta, Francesco Saponaro o Quino Falero. Ha participado en películas como En la ciudad sin límites de Antonio Hernández, Goya en Burdeos de Carlos Saura, Días de Fútbol de David Serrano o El último traje de Pablo Solarz (2017) y en numerosas series de televisión como entre otras Mujeres, La Tira, Dos de Mayo, La que se avecina y Vergüenza (2017).

Carmen Utrilla

Licenciada en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense de Madrid y Licenciada en Arte Dramático por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Becada en la Universidad de Wroclaw, Polonia, donde continuó su formación actoral. Ha sido Ayudante de Dirección y es una de las Directoras de casting con mayor recorrido en nuestra industria audiovisual, responsable del reparto de películas como “El bar” y “Mi gran noche”  de Alex de la Iglesia, “Cuarta Planta” y “Princesas”,  de  miniseries como  ”Teresa”, "Vidas Robadas", "Rocío Durcal", "Las maras” y " La vida de Raphael”  y de series como “Lo que escondían sus ojos”,  “La Fuga", "Los protegidos”, “Tierra de lobos” , “Todos los hombres sois iguales”, “El comisario”, “Farmacia de Guardia”, o “Al salir de clase” entre otras muchas.

Luis Cañete

Director de casting nacido en España, y formado en E.E.U.U., que comenzó su carrera audiovisual en 1998 en Washington DC y en Nueva York. Es miembro de la prestigiosa asociación Casting Society of America (CSA). Actualmente trabaja entre Londres y Madrid.

Formado en la universidad de George Mason en Virginia, E.E.U.U., licenciado con un B.A. en teatro y también estudió l Final Cut Pro en el Manhattan Edit Workshop. Tiene una amplia formación y experiencia en producción y ha trabajado en películas como "Super Troopers", "The Cold Light of the Day" y "Blair Witch 2".

Algunos de sus últimos trabajos son "Little America", película de largometraje estadounidense, "Reinas", miniserie de 9 capítulos donde realizó el casting entre Londres y España para RTVE y que ahora se está transmitiendo en Amazon Prime Video, "Six Wifes", miniserie de la BBC, "De Infiltrant", serie de Warner Bros., "Evermoor", serie de televisión para Disney, y la película "Duck Butter" de Netflix que estrena en el festival de TriBeca este abril.

Además, fue el casting associate de la película "María llena eres de gracia" de HBO, nominada al Oscar en 2004 y la película de Tom Cruise "Noche y Día".

Iñaki Agustín

Actor, director y coreógrafo con formación en CAP21 de la Universidad de Nueva York, el conservatorio de comedia musical AMDA de la misma ciudad y el Master de Interpretación  ante la cámara de la Central de Cine. Su larga trayectoria recorriendo los Estados Unidos de la mano de los más famosos ejemplares del género musical, lo llevaron a plasmar su experiencia en piezas originales en Broadway - "Happenstance", "8MillionProtagonists", "1989" - en las que la música y la danza se emplean como vehículo emocional de la obra acompañando al texto de manera natural y espontánea trabajado desde el cuerpo y a través de la acción. Su trabajo continúa aquí en Madrid, delante y detrás de escena, en la búsqueda y creación de eventos artísticos donde las disciplinas colaboran entre sí para contar una historia que conmueva y entretenga a la audiencia en más de una manera. Además, se continúa formando y acompaña la formación de artistas colaborando como docente en Central de Cine.

Juanma López

Profesional del casting en activo, con amplia experiencia en el sector audiovisual. En la actualidad es el director de casting de la productora Isla Audiovisual. Entre sus últimos trabajos, destacan la serie musical "Mónica Chef" para Disney Italia, la serie de humor "Corto y Cambio" para Comedy Central desde 2015 hasta la actualidad, la serie "Rabia" para Telecinco y la serie infantil "Oliver Rock" para Planeta Junior y Sony. Hay que destacar también su otra faceta de formador de actores en interpretación ante la cámara, colaborando con instituciones como La UNiversidad de Alcalá de Henares y La Junta de Andalucía.

Paloma Catalán

Actriz y coach de actores, formada en la RESAD y en el Laboratorio de William Layton. En teatro destacan sus trabajos en "Los monólogos de la vagina", “La casa de Bernarda Alba”, dirigida por José Carlos Plaza y “A voces” dirigida por Macarena Pombo. En cine, entre otras, en “La vida alegre” de Fernando Colomo y “Los lobos de Washington” de Mariano Barroso y en televisión en "Médico de familia" dónde tuvo un personaje protagonista durante varias temporadas.

Marga Rodríguez

Directora de casting socia de Sesión Continúa, junto a Carmen Utrilla, responsable del reparto de películas como “Todos los hombres sois iguales”, “El Palo “, “Cuarta Planta” y “Princesas” y de series históricas como “El comisario”. Recientemente ha realizado los castings de las miniseries “Rocio Jurado", "Rocío Durcal", "Las maras” y " La vida de Raphael”, de las series “La Fuga", "Los protegidos”, “Tierra de lobos” y "Vidas Robadas" y de la películas “Los exhibicionistas” y "El Bar" de Álex de la Iglesia.

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